Walfried Böcker (b)

Thomas Cremer (dr) Olaf Polziehn (p) Martin Gjakonovski (b)

Das Frankfurt Jazz Trio wurde 1998 von Thomas Cremer gegründet. Im neuen Programm, das weiterhin unter dem Motto „Our Favorite Things“ steht und bereits bei Live-Konzerten vom Saarländischen Rundfunk und von Radio Bremen vorgestellt wurde, beleuchtet das Trio - wiederum stilistische Grenzen überschreitend - Werke der Jazz-Traditionen (von Earl Hines bis Ornette Coleman), widmet sich aber vermehrt auch eigenen Kompositionen. Basis aller Projekte ist die Vorstellung einer
besonderen Klang-Qualität von Jazz.

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Thomas N. Krüger: H.Ä.L.M-Quint? (Klang!) Essenz (2011), UA. Diego Uzal: Vier Elemente (2011), UA. Erik Janson: Multitascing nymphs...utopic moments (2011), UA. Christoph Theiler: VERVE (2011), UA. Pèter Koesteghy: SAMHAIN (2011), UA. Johannes K. Hildebrandt: Annäherungen III ensemble marge s: Egor Egorkin (Flöten), Michael Möstl (Klarinetten), Natasa Srdic-Jahn (Klavier), Samuel T. Klemke (Gitarre), Kristiina Kostrokina (Violine), Katharina Uzal (Violoncello)

Im Anschuß gibt es im zweiten Teil des Abends eine Podiumsdiskussion und ein weiteres Konzert. Festivalkarte: 12 €, ermäßigt 10 € für beide Konzerte, Podiumsgespräch & Session.

21:15: Podiumsgespräch "Komposition versus Improvisation" mit anwesenden Komponisten und Interpreten

ab 21:30: /Elements, Dynamics - Dialoges /(Jazz, improvisierte Musik) Freie Improvisationen zum Thema, ausklingend in eine /Session /(Beteiligung aus dem Publikum herzlich willkommen!) /ensemble musik21 & Guest: /Manuel Miethe (Berlin, Sopransax.), Yasuko Yui (Flügel), Jens Brülls (Perc.), E.Janson (Perc.2, Keyb.), /erol: /Jan Gerdes (Stagepiano & electronics), Thomas Andritschke (Laptop) Eintritt: 8 €, ermäßigt 6 €

Festivalkarte: 12 €, ermäßigt 10 € für beide Konzerte, Podiumsgespräch & ession.

Veranstalter ist musik 21 e.V. mit freundlicher Unterstützung der Paul Woitschach-Stiftung und der Landeshauptstadt Düsseldorf.

Titus Wadenfells (g)

Hadda Ouakki (voc) Abdellah Zahraoui Bendir (voc) Hamid Chnani Lotar (4-saitige marokkanische Geige)

Geboren in einem kleinen Ort. Vierzig Jahre lang reist sie durch die hochgelegenen, schneebedeckten Dörfer und Orte im Süden Marokkos und sang auf traditionellen Festen und privaten Feiern. Ihre rauchig-feurige Stimme und die beeindruckende Feinheit und Präzision, mit der Hadda Ouakki die uralte mündlich überlieferte Poesie der Berber vorträgt, machen sie zu einer der populärsten und respektiertesten Vertreterinnen der Tamazight-Kultur überhaupt. Hadda Ouakki war bis Mitte der 1990er Jahre die einzige Sängerin aus dem Mittleren Atlas, die sich einen Platz in der professionellen Musikszene des Maghrebs erobert hatte. Ihre Fähigkeit, die täglichen Sorgen und Hoffnungen in den traditionellen Tamazight Gesängen ausdrücken und dabei in einem Lied von extrem tiefen Tönen in eine fast stechend hohe Stimmlage zu wechseln, zeichnet sie aus. Hadda Ouakki ist eine Meisterin dieses Gesangsstils.

Eintritt 6,-/4,- mit der globalklang card Veranstalter: (->) globalklang e.V. (Freikarten der Jazz Schmiede gelten nicht.)

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Martin Zenker (b, bl, comp) Damon Brown (tr) Kenji Omae (ts) Berhard Pichl (p) Rick Holander (dr)

Zehn Jahre nach ihrer Auflösung hat sich die Band UGETSU unter der Leitung des Bassisten Martin Zenker wieder neu formiert. Zwischen 1996 und 2001 gab die Formation über 300 Konzerte in Asien, Afrika und Europa, gastierte weltweit auf Festivals. Im November 2011 wird die Band wieder in Europa auf Tournee sein. Martin Zenker gilt seit nunmehr 15 Jahren als einer vielseitigsten Bassisten in Europa. Seit 2008 hat er sein Tätigkeitsfeld auf Asien ausgeweitet, wo er als Professor für Kontrabass und Jazzgeschichte im Postmodern Music Department der renommierten Kyeong Hee Universität in Seoul/Südkorea arbeitet. Als Bandleader leitet er außerdem die Band New Territiry, die regelmäßig Europa und Asien bereist und vor kurzem in einer Dokumentation der BBC und des Koreanischen Fernsehsenders EBS gefeatured wurde.

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Julia Zipprick (voc) Caroline Thon (sax) Ulla Oster (b) feat.: Kai Starke (g) Leif Battermann (dr, perc)

Mit diesem Projekt um die Kölner Sängerin Julia Zipprick begeben sie sich auf ungewöhnliches Terrain:

„Das Programm setzt sich aus Stücken zusammen, die uns im Laufe der Zeit begegnet sind und uns nicht mehr losgelassen haben. Da tauchte plötzlich ein Tango neben einem Popsong auf, ein Bossa Nova neben einem Oldie... Wir verbinden altbekannte Songstrukturen mit neuen Ideen, viel Kreativität und einer großen Portion Spaß – auf hohem musikalischem Niveau“, sagt Julia Zipprick.

Abgerundet wird das Programm der Gruppe durch einige Eigenkompositionen der Sängerin, die neben den insgesamt vorwiegend englischen Titeln hier in deutscher Sprache mit Charme und einem Augenzwinkern aus dem Leben erzählen. Ein kurzweiliges Programm, das geschmackvolle und energetische Musik verspricht. Whoʼs the girl? Wer ist hier das Mädchen? Ob es darauf am Ende eine Antwort gibt?

(->) www.juliazipprick.de (->) http://www.carolinethon.de (->) http://www.leifbattermann.de

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Wegen Krankheit kann dir unsprünglich für diesen Abend vorgesehende Sängerin Hannah Schörken an diesem Abend leider nicht kommen. Wir wünschen gute Besserung.

Franz Eichberger (dr)

Felix Heydemann (g) Denis Gäbel (ts) Dirk Schaadt (p) Marcus Möller (dr)

2004 gründete Felix eine neue und energetische Formation. Energie, Groove, Kontrast und Virtuosität bieten das Fundament für Ausdruck und Improvisation, um so den hochkarätigen Musikern Raum zu bietet sich als hervorragende Solisten zu präsentieren: „Die Rückbesinnung zur Klarheit und Melodie in der Jazzmusik hat ein neues Bewusstsein für die Musiker und das Publikum hervorgebracht. Felix Heydemann und seine first class Besetzung bieten ein Konzert voller Frische und Spontaneität“ schrieb der Kunstsalon Köln über die Kompositionen und die Live Performance der Band. Virtuose Raffinessen im Arrangement der Stücke sind dabei aber nie Selbstzweck sondern unterstützen stets den musikalischen Bogen und Verlauf der Musik. Geschickt werden eigene groove-orientierte Kompositionen und Souljazz kombiniert mit Contemporary Jazz, Funk, R´n´B bis hin zu Free Jazz. Die Kompositionen Heydemanns mit Titeln wie „The Exclusive Freak Show“ spannen dabei einen erzählerischen Bogen, der selbst in der Improvisation oft nicht verlassen wird und der den Kontrast auch innerhalb der Stücke prägt. Durch die Kombination von Hammond Orgel und Synth Bass mit Saxophon und Gitarre entsteht eine einzigartige Vielfalt in Sound und rhythmischer Variation.

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Ltg.: Georg Niehusmann 

Das neue Programm der frisch gekürten WDR-Jazzpreisträger 2011 heißt: FUNNY SMELL. Das läßt richtiger Weise erahnen, daß es was mit dem Spruch "Jazz is not dead, it just smells funny" von Frank Zappa zu tun hat: Die FH-BigBand Düsseldorft spielt Zappa! Mit exklusiven Arrangements von Ed Palermo (New York). Ein bißchen Mingus ist aber auch mit dabei. Zappa und Mingus haben ja gemeinsam, daß sie sich über Vieles aufgeregt oder lustig gemacht haben. UND: die neue CD "Shades Of Blue" ist mit im Gepäck.

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Jimmy Wormworth (dr) Jutta Deichmann (voc) Matthias Strucken (p, vib) Walfried Böcker (b) Klaus Jacobi (sax, cl, fl)

Opening Band ist das Jutta Deichmann Quintett feat. Jimmy Wormworth.

Was an einem solchen Abend passiert, ist nur in groben Zügen geplant. Der Rest wird aus Vorgaben der Zuschauer improvisiert. Die Frizzles spielen aus dem Stegreif oder das Publikum bestimmt durch Zuruf den Ort des Geschehens, das Wetter, die Emotionen, das Genre, das Zeitalter oder den Musikstil.

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Lennart Nevrin (p) Nico Barandenburg (b) René Marx (dr) Christoph Peschel (prec)

Der Pianist Lennart Nevrin hat den Charme der melodiösen, teils fröhlichen teils melancholischen Volksweisen seiner schwedischen Heimat für sich und seine Musik wieder entdeckt und verbindet die tiefverwurzelte Tradition alter Folklore gekonnt mit dem amerikanischen Jazz. Besonders lässt er den unvergleichlichen Stil seines Vorbildes Erroll Garner in seine Interpretationen einfließen. Das Quartett erzählt musikalisch u.a. die Geschichte der schwedischen Auswanderer nach Amerika in all ihren Facetten. Dargeboten werden in sich gekehrte Balladen, fröhlich swingende, von Lebensfreude und Hoffnung geprägte Stücke, ausdrucksstarke Melodien gepaart mit einfühlsamen Jazzelementen. Leicht und gefühlvoll, mit Finesse und Eleganz gelingt der Spagat zwischen alter und neuer Musik.

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Vom 26. bis 27. November präsentieren beim ARTig-Festival über 140 junge Künstler ihre Arbeiten in den Sparten Bildende Kunst, Fotografie, Tanz, Theater, Literatur, Musik und Film. Die Musiksparte tritt am Samstag in der Jazz-Schmiede auf. Die Live-Beiträge sind bunt gemixt. Aufstrebende Bands (von Indie-Pop bis HipHop), talentierte Soulsängerinnen, kreative Wortakrobaten und klassische Instrumentalisten werden die Zuhörer auf Trab halten. Traditionell klingt der Abend in der Jazz-Schmiede mit einer großen Festivalparty aus.

Das ausführliche Programm gibt's unter: (->) www.duesseldorf-ist-artig.de

Christoph Möckel (s) Menzel Mutzke (tp) Simon Seidl (p) Oliver Lutz (b) Fabian Arends (dr)