Johannes Seidemann (ts, ss) Ralf Butscher (p) Konstantin Wienstroer (b) Christian Schröder (dr)

Dieses Quartett spielt Jazzstandards und modernere Kompositionen mit hohem musikalischen Anspruch und sehr dichten eigenem Gruppensound. Die Bandmitglieder sind alle erfahrene und bekannte Jazzmusiker, die sich gleichermaßen einem hohen musikalischen Niveau mitreißender Spielweise verpflichtet fühlen

.

Eloisa Atti (voc) Matteo Raggi (ts) Davide Brillante (g) Stefano Travaglini (cb) Vittorio Scibaldi (dr)

Der italienische Tenorsaxophonist Matteo Raggi steht seit Jahren auf den Bühnen großer Jazzfestivals und spielt mit herausragenden Kollegen wie Scott Hamilton, Danny Grissett und Paolo Birro. Als Bandleader kann er sich hier mit seinem Quartett beweisen. An dessen Seite: die großartige italienische Jazzsängerin Eloisa Atti. Gemeinsam präsentieren sie Bossa Nova vom Feinsten – und damit eine der vielen Spielarten lateinamerikanischer Musikkultur. Jeder Besucher unterstützt mit dem Kauf seiner Eintrittskarte die Projektarbeit von FUTURO SI, Initiative für Straßenkinder in Lateinamerika e.V. . (->) www.futuro-si.de

Vorverkauf über Futuro Si , keine Karten-Reservierung

Für dieses Konzert sind keine Tickets mehr über die Jazz Schmiede reservierbar. Ticketkauf ist weiterhin möglich über Futuro Si (Laden: Brend'amourstr. 5 40545 Düsseldorf-Oberkassel, Tel. 0211 – 779 274 50).

Rick Margitza (ts) Philipp van Endert (g) André Nendza (b) Kurt Billker (dr)

Nach dem von den Kritiken hochgeschätzten Debüt Album „Trio“ mit Kenny Wheeler (2004) und dem Folgewerk „Khilebor“ (2006) präsentiert das Philipp van Endert Trio nun seine neue CD „Rosebud mit special guest Rick Margitza. Durch seine souveräne Arbeit an der Seite des späten Miles Davis avancierte der Tenorsaxophonist Rick Margitza vor 20 Jahren zum Shootingstar. Sein geschliffener und zugleich warmer Hornton geht eine entspannte Liaison ein mit dem sanft-satten Klang eines Gitarrentrios, das hier Lyrisches dezent andeuten und  gleich darauf feine Harmoniegewebe kraftvoll untermauern kann.

.

http://www.youtube.com/watch?v=ltWAl8MfpQk Miles Davis mit Rick Margitza

(->) Rick Margitza / Jazz Montmartre 2011

mit: Philipp Rüttgers 

Aye Su Kyaw Saung Gauk, (voc), Ko Kyaw Myo Chhing (c), Pat Waing (perc), U Maung Dwei Khlui (fl)

Das Repertoire burmesischer Musik besteht aus mehreren hundert mündlich überlieferter Melodien und Lieder. Die Musik des Gita Wi Htou Then wird bei königlichen Prozessionen und religiösen Festen im Freien auf Instrumenten mit kräftigem Klang wie Trommeln und Oboen gespielt. Hingegen wird das kammermusikalische Repertoire des Maha Gita mit seinen feinen weichen Tönen auf der uralten Harfe Saung Gauk, dem Xylophon Patala oder der Flöte Khlui gespielt.

Eintritt 6,-/4,- erm. mit der globalklang card Veranstalter: (->) globalklang e.V (Freikarten des Jazz in Düsseldorf e.V. gelten nicht)

.

Das Konzert fällt leider wegen Krankheit aus.

Johannes Lemke (sax) Andre Nendza (b) Christoph Hillmannn (dr)

Mit „Tria Lingvo“ stellen „Lemke Nendza Hillmann“ ihr drittes Programm vor. Nach der Veröffentlichung der erfolgreichen Vorgänger „El Arte“ und „Kyrillis“ ist das kleine Kollektiv durch eine Vielzahl von Konzerten und Mitschnitten quer durch die Republik hörbar weiter gereift. So zeigt es neben kreativen, fantasievollen Kompositionen eine immense Dichte im improvisatorischen Zusammenspiel. „Tria Lingvo“ (Esperanto für „Dritte Sprache“) ist auch der Titel der aktuellen CD und spiegelt das musikalische Credo des Trios perfekt wieder. Denn im Mittelpunkt steht auch weiterhin die Idee, moderne Jazzaspekte mit Elementen aus ethnischer Musik zu einer eigenständigen und sehr abwechslungsreichen Klangsprache zu erschmelzen.

.

Gianni Piredda (sax) Marius Peters (g) Stefan Jackmuth (b) Silas Jakob (dr)

Durch ein facettenreiches Programm nehmen die drei Musikstudenten das Publikum mit auf eine musikalische Reise. Gespielt wird moderner Jazz, der sich nicht der Rückbesinnung auf klassische Gitarrenelemente verschließt. Ausgefeilte Arrangements, virtuoses Gitarrenspiel, spontane Spielfreude und eine Rhythmusgruppe, die mit feinen Verzierungen Akzente setzt, aber auch Impulse in neue, unerwartete Richtungen gibt.

.

(->) www.mariuspeters.de

Gosia Rogala (voc) Utku Yurttaş (p) Jens Foltynowicz (b) Christian Bernhard (dr)

Der Pate der Bluesszene von New Orleans verschmilzt mit unvergleichbarer Leichtigkeit Blues, Folk, Gospels, Country und Rock und würzt das Ganze mit einem guten Schuss Voodoo. Sein Reisegepäck besteht aus zwei antiken Instrumenten: einer Gibson-Akustikgitarre und einer elektrischen Lap Steel-Slidegitar- re. In seinen Konzerten erzeugt Bohren damit einen weiten Spannungsbogen: akustische Songs von filigraner Offenheit wechseln sich ab mit elektrisierenden, mitunter orchestral klingen- den Lap Steel Instrumentals. Seine gefühlvolle, ausdrucksstarke Stimme hat dabei immer genug Freiraum und begeistert mit ihrer Wärme und Unmittel- barkeit.

.

Was an einem solchen Abend passiert, ist nur in groben Zügen geplant. Der Rest wird aus Vorgaben der Zuschauer improvisiert. Die Frizzles spielen aus dem Stegreif oder das Publikum bestimmt durch Zuruf den Ort des Geschehens, das Wetter, die Emotionen, das Genre, das Zeitalter oder den Musikstil.

Freikarten des Jazz in Düsseldorf e.V. gelten nicht

.

Eric Alexander (sax) Jim Rotondi (tr) Renato Chicco (organ) Bernd Reiter (dr)

Der Saxophonist Eric Alexander gehört zu den wichtigsten Vertretern des Modern Straight Ahead Jazz. Sein langjähriger Partner ist der Trompeter Jim Rotondi Die beiden Stars werden von zwei herausragenden Musikern des europäischen Jazz begleitet: Renato Chicco spielte mit Größen wie Woody Shaw, Freddie Hubbard etc. Bernd Reiter, Preisträger beim Hans Koller Preis, im Jahre 2006 spielte mit Mundell Lowe, Steve Grossman u. v. a.

Dieses Quartett bietet mitreißend energetische und swingende Musik auf allerhöchstem Niveau, gleichermaßen mit Professionalität und viel Enthusiasmus vorgetragen, einfach „Jazz at its Best“!!

.

Ltg.: Romano Schubert  Rainer Tempel 

Rainer Tempel (*1971) arbeitet am Klavier und auf den meisten anderen Tasteninstrumenten sowie als Komponist, Arrangeur und Dirigent. Musikalisch verwurzelt ist er im Jazz, und wird gleichwohl geschätzt als Musiker im klassischen Bereich wie auch in der so genannten populären Musik.

Tempel sucht spartenübergreifend das künstlerisch interessante in der Musik, sei es der Tonsatz der Klassik, die Soundästhetik des Pop oder die formelle Verbindung improvisierter und komponierter Musik. Zahlreiche Produktionen verschiedenster Couleur belegen seine Kreativität und scheinbare Mühelosigkeit, sich immer weiter zu entwickeln. Eine beeindruckende Diskographie ist die Folge dieses Schaffensdrangs.

Orchester, Theater oder Bigbands in ganz Deutschland und in der Schweiz sind Tempels Auftraggeber. Rainer Tempel ist Professor für Jazz-Komposition in Stuttgart. Seit 2006 ist er musikalischer Leiter des Zurich Jazz Orchestra. Die CSM Big Band, die bereits mit dem WDR-JazzPreis ausgezeichnet wurde und einen ersten Preis beim Landesorchesterwettbewerb erhielt, präsentiert einen breiten Querschnitt aus dem Schaffen Rainer Tempels.

.

Seit über 15 Jahren veranstalten das Ensemble „Kultur(r)etten“ den Culture Club, die einzige schwul-lesbische Show der Landeshauptstadt Düsseldorf unter dem Titel „Sternchen, Stars und Schlampen!“. Mann und Frau sind herzlich willkommen, um eine heitere, wüste und trashige Show zu genießen, deren Verlauf auch die Akteure zunehmend überrascht und die immer wieder neu erfunden wird. Probieren Sie‘s aus!

Kein VVK, keine Ticket-Reservierungen!

Gäste: Charlie Martin: „Zaubertainment“ nennt der Düsseldorfer seine Kunst, er ist unter anderem bekannt durch seine Shows im Apollo Varieté und im Schmidt Theater Hamburg.

Stephan Masur verbindet Musik mit Jonglaget. Stephan Masur jongliert mit bis zu sechs Bällen und ist auch Meister an der singenden Säge.

(->) www.kulturetten.de

.

mit: Carsten 

Joe Sachse (g) Uwe Kropinski (g)

Jazz? Rock? Blues? Klassik? Freie Improvisation? Alles das und nichts davon. Es ist einfach „Musik mit zwei Gitarren“ oder „The Art Of The Duo“ oder „überirdisch schöne Gitarrenmusik“.Hexenmeister der Gitarre, Hohenpriester der Elektrogitarre - solche und ähnliche gewagte Bilder werden immer wieder aufgeboten, um die furiosen Auftritte von Sachse und Kropinski zu beschreiben.

Joe Sachse ist E-Gitarrist, der neben großer Fingerfertigkeit bei Bedarf auch Schraubenzieher und anderes Handwerkszeug einsetzt: ein Klangmechaniker. Uwe Kropinski hingegen ist ein feiner Akustiker, der seine Spezialität, parallel zum Zupfen der Saiten perkussiv auf dem Korpus zu klopfen, virtuos beherrscht.

.

Michal Žáček (sax) Boris Urbánek (keyb) Zdeněk Tichota (b-g) Michal Hejna (dr)

Im Rhythm Desperados Quartet haben sich ambitionierte und erfahrene Jazzmusiker aus Ostrava und Prag. Zusammengefunden. In ihrem Repertoire, das aus Kompositionen von Boris Urbánek und Standards besteht, verbinden sie Elemente von Funk, Latin und Jazz.

Gegründet wurde das Quartett 2004 von Michal Hejna und Boris Urbánek. Michal Hejna ist seit 1991 Manager des ambitionierten AghaRTA Jazz Centre und des AghaRTA Prague Jazz Festival. Die Rhythm Desperados sind häufig zu Gast in den Jazzclubs ihrer tschechischen Heimat, Festivals und Tourneen führen sie regelmäßig ins Ausland. Im vergangenen Jahr begeisterten sie Jazzfans in Mexiko und New York.

Wenn die vier auf der Bühne stehen, sprühen sie vor Energie und geben ihre Begeisterung und ihren Spaß an der Musik direkt an das Publikum weiter – und ihre Konzerte hat wohl noch kein einziger Besucher mit schlechter Laune verlassen.

.

Anna Leman (voc) Alex Czinke (g) Chris Lachotta (b) Wolfgang Peyerl (dr)

Lemansland ,Vocaljazz ! Elegische, impressionistische Töne, dann wieder kraftvoll, fast poppig. Immer spannend und authentisch. Interpretiert von einer großartigen Jazzbesetzung. Bereits das 3. Jahr ist Anna Leman mit ihrer Band “l Lemansland” auf Tour und begeistert mit ihrer Musik ein immer größer werdendes Publikum. Anna Leman berührt nicht nur mit ihrer samtigen, ausdruckstarken Stimme, sondern überzeugt auch mit ihrem grossen Kompositions- und Textertalent. Das Programm setzt sich aus Songs, der letzten beiden CDs “ Moonhours” und “Spuren”  und neuen Kompositionen zusammen.

(->) www.annaleman.de (->) .../music

.

Veranstalter: Edition Wandelweiser

„Farbklang“:: Ludwig Hegge (tp) Norbert Hambloch (ts, as) Udo Hasenbein (g, loops) Klaus Rohde (dr)

Hannah Köpf (voc) Stefan Karl Schmid (ts, k, fl) Benjamin Schaefer (p) Jakob Kühnemann (b) Oliver Rehmann (dr)

Hannah Köpf und Band entführen ihre Hörer mit einer zeitlosen Mischung aus Jazz, Pop und klassischen Singer/Songwriter-Elementen in eine mal mondbeschienene, mal herbstlich melancholische, mal heiter sonnige Parallelwelt, deren Geschichten auf unvergleichliche Weise erzählt werden wollen mit intelligenten, gefühlvollen Texten, die keine Klischees benötigen, um ihre Wirkung zu entfalten. Love can be a lonely place.

.

Frans Vermeerssen (sax) Robert Jan Vermeulen (p) Dion Nijland (b) Yonga Sun (dr)

Muuh oder besser wow. Da lässt wieder jemand die Kuh fliegen. Die sprechen- den Kühe („Talking Cows“) aus den Niederlanden bringen auf Ihrer 3. CD „Almost Human“ (Jazzsick Records) die Lockenwick- ler im Retro-Look zum Glühen. Der allerfeinste humorvolle Umgang mit der Tradition und die tierisch gute Improvisationskunst sind das Markenzei- chen dieser Band. In dieser Musik wird nichts ausgemistet, aber auch nichts wiedergekäut.

Konzertdauer ca. 60 Min., anschl. Presse- und Publikumsgespräch

(->) www.talkingcows.nl

.